1、根据下图所示参考图片凭感觉随意的画出线稿。
2、在背景层填充一个颜色作底色。一般选背景色都会选择饱和度比较低的颜色作为底色。在线稿和背景层之间新建一个图层，这个图层用来给人物上色。根据所要表达的意境需要，我选择了蓝色。也许我与生俱来对蓝色就有一种偏爱。蓝色容易让人感觉崇高、深远、无边无涯，冷漠、缺少生命的感觉。在心理学里面，蓝色被视为冷极色，橙色则是暖极色。
3、上色用的是边缘清晰的画笔，尽可能的用大笔概括出大色块。把光影效果交待清楚。很多朋友说他现在都不知道用什么画笔来绘画，其实在绘画中最主要用的有两种笔：一是边缘清晰的画笔，二是边缘模糊的画笔。这两个需要结合使用，不要单独的只使用某一种画笔画完全图。
4、把线稿层和填色层合并成一层，在这之上新建一层，深入刻画细节。这时需要注意的是把线稿的黑线遮住，把比较杂乱的小色块和一些比较乱的线用大笔触遮住。线稿填色层边缘的黑线和边缘多余的部分用橡皮工具擦除干净。此时可以把背景的光源定好。也就是把背景的明暗区分出来。
5、继续深入刻画细节，用边缘模糊的画笔画出柔和的色调，边缘修整齐。头上的花和匕首是随便找了点图片拼贴了一下，临时看一下效果。有一些装饰最开始我也没有具体定好。可以多试用几种方案，到后面再来决定用什么装饰比较合适。
6、调整匕首的比例和样式。简单的添加一下头部的装饰。为了更好的表达女子复仇的心态，我让女子握住刀刃，并流出一些鲜血，突出复仇的心。我当时也有想过让女子双眉紧皱流露出很疼痛的表情，最后还是放弃了这个方案。如果一个女子在伤害自己身体的时候还面无表情，那么她的疼痛没有在身体上，而是在心里。
7、人物身上加一些装饰。比如人物衣服的边缘和花边。这些花纹可以根据个人喜好来选择和设计。注意花纹需要根据人物衣服上的线条和褶皱来画。在画衣服的时候必须去思考的是一个被衣料遮住的形体。这个事实总是处于最高位的。然后，艺术就是对线条、韵律、疏密和主次的分布、聚合和平衡的安排，以及将所有这些元素结合成一个和谐的整体。形状确定以后就是光线问题，确定了光源后画出自己所想要的质感。
8、画面的颜色单调了一些，这时可以换一个背景使画面更加丰富。加绿色背景，参考图片为国外大师 Mathias Verhasselt的一张概念画稿。先把那张画稿变形拼贴到背景图层上看看效果。
9、在远处粗略的添加上亭子和小桥。有一种别时茫茫江尽月的感觉。人物身上的反光部分画一些绿色的光照效果，以便和背景协调起来。在女子前面加上一个景泰蓝的花瓶，让女子的血可以滴到华丽的瓶子里面。这样整个画面就比较完整了。
10、此时觉得这个女子的长相似乎比较刚强，不太符合我所想要的感觉，所以把画好细节的脸又改了一些，使女子稍微柔美一点，有一种小鸟伊人的感觉，这样更加符合我想表达的主题。然后添加背景细节。
11、一般画细节的时候特别容易忘记整体的感觉，所以一般画一段时间以后我会再调一调整体的感觉。突出人物的立体感。然后深入细画人物脸部和装饰。
12、头部总是让我感觉不舒服，再次的修改。每张图我都会尽自己最大的努力做到完善，所以有时候会在同一个地方反反复复的修改很多次。然后用贴图表现衣服上面的纹理。
13、远处的背景不需要刻画很仔细，整个画面需要有虚实的表现，可以把精力集中放在人物身上。这样也可以突出主体。前景需要仔细的画一画。地面和瓶子都比较重要。瓶口也画上一些血的痕迹。
14、整体调整。
15、皮肤感觉脏了一些，调整一下皮肤的颜色。
16、最后调整一下细节。完成。
